jueves, 1 de noviembre de 2012


Literatura del Romanticismo, Realismo y Naturalismo


El Mundo durante esta época:

El siglo XVIII, llamado de la ilustración o de  las luces, se caracterizo por el predominio de la razón. inspirada por este pensamiento, la ciencia tuvo avances significativos. La Enciclopedista que difundió el saber científico y técnico, sintetizo el espíritu ilustrado. Ademas, grandes pensadores, como por ejemplo, Emmanuel Kant, investigador, desde la perspectiva filosófica, en las diferentes áreas del saber: Ética, Estética y Ciencia.
En las artes surgió el Neoclasicismo, corriente que valoro y tomo como modelo a los clásicos griegos y latinos. A diferencia del barroco, el arte neoclasicismo fue austero y equilibrado.
En América, los jesuitas constituyeron el mayor organismo cultural. Fueron directores de numerosos colegios y misiones. Igualmente, los sacerdotes nacidos en América adoptaron y transmitieron con rapidez las ideas ilustradas.
Los textos americanos de la época permitieron difundir, defender, publicar y exaltar "lo original americano". en estos escritores se evidencia una inclinación hacia la exposición de ideas políticas.
Hacia finales del siglo XVIII, emergió en el contexto cultural europeo una nueva corriente: El Romanticismo. Este movimiento se convirtió en la tendencia predominante hasta 1850. Se inicio como una fuerte reacción contra los principios de la ilustración. los románticos elaboraron una concepción del ser humano que privilegiaba la emoción, la pasión, la irracionalidad, el desorden, el exceso y los sentimientos sobre la razón, la sensatez y el equilibrio, es decir, las cualidades aclamadas por la ilustración. Frente a la figura del filosofo, que había sido centro de la exaltación ilustrada, el Romanticismo elevo la figura del poeta como encarnación perfecta de los nuevos valores.
En América, la libertad exaltada por el Romanticismo fue la que llevo, en el ámbito literario, a la búsqueda de una auto afirmación y, en el plano social, a las guerras de independencia y a la revalorizaron de las identidades nacionales. Un poco mas tarde, esa misma búsqueda de afirmación condujo a los autores a reflejar la realidad americana como la observaban y a crear una literatura mas verosímil que la romántica, y mas "realista".


Claves Del Contexto Histórico Y Cultural:

A finales del siglo XVIII. las colonias americanas de España y Portugal empezaron a luchar para convertirse en nacional libres. Tanto La Revolución francesa como La indecencia de estados unidos suscitaron en las colonia un sentimiento general de autonomía que desemboco en los movimientos de independencia.
La emancipación criolla no trajo la anhelada tranquilidad a las nacientes repúblicas. A la independencia siguió la anarquía: tiranía, guerras civiles y conflictos entre las naciones.
Pese al desorden, se lograron cambios decisivos en la estructura de los países americanos. Entre ellos podemos mencionar:

• Reforma de la economía de acuerdo con los principios liberales: libertad para producir, comerciar y trabajar
• Abolición de la esclavitud y servidumbre de los indígenas.
• Modificación del sistema social debido a las transformaciones de los estamentos de la colonia
• Educación e instrucción para todos con la incorporación de los sectores populares, las mujeres y los niños
Lucha contra las instituciones que impedían el progreso humano en cualquier ámbito

Después de las guerras de independencia, algunos escritores buscaron a través de sus obras ayudar a liberar a sus pueblos de la miseria cultural y material. En muchos países, los escritores se integraron activamente a la vida publica e incluso llegaron a ser presidentes de sus respectivas naciones. Por otra parte, la necesidad de encontrar los rasgos que representaran lo característico de cada pueblo impulso el afán de llevar a la literatura algunos personajes típicos de la vida americana, como el indígena, el campesino y el gaucho.
Luego de 1850, tras el ocaso del romanticismo, surgieron dos nuevas tendencias culturales: El Realismo y el naturalismo. Algunas claves del contexto en el que se desarrollaron estas corrientes fueron:

En el ámbito económico. El mundo experimento el auge del capitalismo. se defendió la propiedad privada individual y se apoyo el derecho de cada persona de dedicarse al trabajo, industria o comercio.
En el ámbito social. Aparecieron nuevos actores sociales como la burguesía y el proletariado.
En el ámbito cultural. Tanto en la pintura como en la literatura, se cuestionaron los fundamentos de los movimientos anteriores.

Literatura del Romanticismo, Realismo y Naturalismo

Literatura del Romanticismo, Realismo y Naturalismo


El Mundo durante esta época:

El siglo XVIII, llamado de la ilustración o de  las luces, se caracterizo por el predominio de la razón. inspirada por este pensamiento, la ciencia tuvo avances significativos. La Enciclopedista que difundió el saber científico y técnico, sintetizo el espíritu ilustrado. Ademas, grandes pensadores, como por ejemplo, Emmanuel Kant, investigador, desde la perspectiva filosófica, en las diferentes áreas del saber: Ética, Estética y Ciencia.
En las artes surgió el Neoclasicismo, corriente que valoro y tomo como modelo a los clásicos griegos y latinos. A diferencia del barroco, el arte neoclasicismo fue austero y equilibrado.
En América, los jesuitas constituyeron el mayor organismo cultural. Fueron directores de numerosos colegios y misiones. Igualmente, los sacerdotes nacidos en América adoptaron y transmitieron con rapidez las ideas ilustradas.
Los textos americanos de la época permitieron difundir, defender, publicar y exaltar "lo original americano". en estos escritores se evidencia una inclinación hacia la exposición de ideas políticas.
Hacia finales del siglo XVIII, emergió en el contexto cultural europeo una nueva corriente: El Romanticismo. Este movimiento se convirtió en la tendencia predominante hasta 1850. Se inicio como una fuerte reacción contra los principios de la ilustración. los románticos elaboraron una concepción del ser humano que privilegiaba la emoción, la pasión, la irracionalidad, el desorden, el exceso y los sentimientos sobre la razón, la sensatez y el equilibrio, es decir, las cualidades aclamadas por la ilustración. Frente a la figura del filosofo, que había sido centro de la exaltación ilustrada, el Romanticismo elevo la figura del poeta como encarnación perfecta de los nuevos valores.
En América, la libertad exaltada por el Romanticismo fue la que llevo, en el ámbito literario, a la búsqueda de una auto afirmación y, en el plano social, a las guerras de independencia y a la revalorizaron de las identidades nacionales. Un poco mas tarde, esa misma búsqueda de afirmación condujo a los autores a reflejar la realidad americana como la observaban y a crear una literatura mas verosímil que la romántica, y mas "realista".


Claves Del Contexto Histórico Y Cultural:

A finales del siglo XVIII. las colonias americanas de España y Portugal empezaron a luchar para convertirse en nacional libres. Tanto La Revolución francesa como La indecencia de estados unidos suscitaron en las colonia un sentimiento general de autonomía que desemboco en los movimientos de independencia.
La emancipación criolla no trajo la anhelada tranquilidad a las nacientes repúblicas. A la independencia siguió la anarquía: tiranía, guerras civiles y conflictos entre las naciones.
Pese al desorden, se lograron cambios decisivos en la estructura de los países americanos. Entre ellos podemos mencionar:

• Reforma de la economía de acuerdo con los principios liberales: libertad para producir, comerciar y trabajar
• Abolición de la esclavitud y servidumbre de los indígenas.
• Modificación del sistema social debido a las transformaciones de los estamentos de la colonia
• Educación e instrucción para todos con la incorporación de los sectores populares, las mujeres y los niños
Lucha contra las instituciones que impedían el progreso humano en cualquier ámbito

Después de las guerras de independencia, algunos escritores buscaron a través de sus obras ayudar a liberar a sus pueblos de la miseria cultural y material. En muchos países, los escritores se integraron activamente a la vida publica e incluso llegaron a ser presidentes de sus respectivas naciones. Por otra parte, la necesidad de encontrar los rasgos que representaran lo característico de cada pueblo impulso el afán de llevar a la literatura algunos personajes típicos de la vida americana, como el indígena, el campesino y el gaucho.
Luego de 1850, tras el ocaso del romanticismo, surgieron dos nuevas tendencias culturales: El Realismo y el naturalismo. Algunas claves del contexto en el que se desarrollaron estas corrientes fueron:

En el ámbito económico. El mundo experimento el auge del capitalismo. se defendió la propiedad privada individual y se apoyo el derecho de cada persona de dedicarse al trabajo, industria o comercio.
En el ámbito social. Aparecieron nuevos actores sociales como la burguesía y el proletariado.
En el ámbito cultural. Tanto en la pintura como en la literatura, se cuestionaron los fundamentos de los movimientos anteriores.
 
Puntos de partida del Realismo y el Naturalismo:
E Realismo surgió como una reacción a la sen civilidad romántica. Los héroes solitarios y melancólicos dejaron de ser protagonistas. En su lugar, el realismo prefirió los personajes que vivían en un entorno social real. Los escritores realistas se preocuparon por estudiar las relaciones entre el individuo y la sociedad, sus conflictos y problemas cotidianos. Algunos de los escritores realistas mas destacados fueron los franceses Gustado Flaubert y Honorado de Balzac y los rusos Fedor Dostoievski y Leon Tolstoi.
El Naturalismo adopto los planteamientos filosoficos y científicos del positivismo de Augusto Comte    


Los temas realistas y naturalistas

El regionalismo: Se profundizo en la relación existente entre el ser humano y la naturaleza. El espacio geográfico se convirtió en el centro de la narración, que presenta la realidad del guacho, del llanero, del montañés y del indígena. Ademas se subrayaron los rasgos particulares de la cultura: Folclor, mitos, leyendas, tradiciones, supersticiones, creencias...etc.
El Contexto social: Los autores intentaron exponer (realismo) y demostrar (naturalismo) los problemas en los que vive inmerso el hombre latinoamericano.
Principales géneros literarios del realismo y del naturalismo:

• El Cuento: los realistas y naturalistas consideraron que sus escritos debían reflejar la vida cotidiana. Ademas, denunciar los vicios de la sociedad.

• La Novela: La novela realista se ocupo de la tensión dinámica entre el individuo y la sociedad. Las obras tratan temas de la vida cotidiana y se centran en conflictos morales que se caracterizan en la psicología del hombre contemporáneo.


El naturalismo es un estilo artístico, sobre todo literario, basado en reproducir la realidad con una objetividad documental en todos sus aspectos, tanto en los más sublimes como los más vulgares. Su máximo representante, teorizador e impulsor fue el escritor Émile Zola que expuso esta teoría en el prólogo a su novela Thérèse Raquin y sobre todo en Le roman expérimental (1880


imagenes del naturalismo


imagenes del naturalismo



El realismo literario es una corriente estética que supuso una ruptura con el romanticismo, tanto en los aspectos ideológicos como en los formales, en la segunda mitad de siglo XIX.


caracteristicas

Los rasgos fundamentales del realismo son los siguientes:
  • Procura mostrar en las obras una reproducción fiel y exacta de la realidad.
  • Se opone al romanticismo en su rechazo de lo sentimental y lo trascendental; aspira, en cambio, a reflejar la realidad individual y social en el marco del devenir histórico.
  • Hace un uso minucioso de la descripción, para mostrar perfiles exactos de los temas, personajes, situaciones e incluso lugares; lo cotidiano y no lo exótico es el tema central, exponiendo problemas políticos, humanos y sociales.
  • El lenguaje utilizado en las obras abarca diversos registros y niveles de lenguaje, ya que expresa el habla común y se adapta a los usos de los distintos personajes, que son complejos, evolucionan e interactúan influyendo en otros.
  • Las obras muestran una relación mediata entre las personas y su entorno económico y social, del cual son exponente; la historia muestra a los personajes como testimonio de una época, una clase social, un oficio, etc.
  • El autor analiza, reproduce y denuncia los males que aquejan a su sociedad.Transmite ideas de la forma más verídica y objetiva posible.

  • evolucion del realismo Su nacimiento está ligado al ascenso, al afianzamiento de la burguesía y a la nueva sociedad urbana originada como consecuencia del desarrollo de la Revolución industrial y el consiguiente éxodo masivo del campo a las ciudades. La mesocracia o clase media preponderante, y progresivamente alfabetizada, impuso sus gustos en materia literaria, pues la mayor parte de los lectores pertenecían a esta clase.

  • El público estaba interesado, más que por lo lejano en el tiempo y espacio y lo exótico de los románticos, por los problemas próximos y cotidianos de la sociedad contemporánea, siempre presente a través del periodismo, que se desarrolla ampliamente en el siglo XIX después de haber nacido en el XVIII, y de la fotografía, nueva técnica que reproduce al detalle la realidad. En reacción contra el idealismo, se desarrolla el positivismo de Auguste Comte (su Sistema de filosofía positiva se publica en 1850), que rechaza la especulación pura y la metafísica; en Inglaterra domina el pensamiento empírico del utilitarismo (Jeremías Bentham, John Stuart Mill) y el evolucionismo que Charles Darwin expone en su Origen de las especies (1859) pone de moda las ciencias naturales y la clasificación empírica de los hechos, haciendo notar que todos los seres humanos están encadenados al medio ambiente, que los moldea mediante la "adaptación al medio" en una "lucha por la vida" que provoca una "selección natural"; el filósofo Herbert Spencer crea con este fundamento el Evolucionismo social y cultural, al que se adhiere el mismo Comte. El experimentalismo se desarrolla con el fisiólogo francés Claude Bernard, quien publica en 1865 su método experimental aplicado a la medicina. Por último, se desarrolla una nueva ciencia, la genética, a partir de que el botánico austriaco Gregor Mendel publique en 1865 sus leyes de la herencia. Por otra parte, la izquierda hegeliana desacredita la religión (Ludwig Feuerbach) y las esperanzas de redención fuera de este mundo y, sobre todo Karl Marx, llama la atención sobre los condicionantes económicos y sociales de los pueblos o materialismo histórico y la lucha de clases y afirma que la realidad no debe ser teorizada, sino transformada.
    La clase media empezó a notar los efectos beneficiosos del progreso, pero también los nuevos problemas a que daba lugar, hasta entonces desconocidos, como un cambio esencial de valores desde los tradicionales que dominaban en los ambientes rurales a los urbanos, más cínicos, individualistas y materialistas. Este contexto favoreció el realismo como estilo literario y la prosa narrativa como género dominante, puesto que permitía reconstruir la realidad de una forma flexible y alejada de retóricas pasadas y moldes fuera de uso y dejaba libertad al escritor para elegir temas, personajes y situaciones. Por eso la novela fue aumentando su popularidad gracias a su vinculación con la prensa periódica, vehículo a través del que se difundieron, por entregas, numerosas narraciones económicas que, de esa manera, llegaron a un público más amplio que nunca hasta entonces, gracias al abaratamiento de los materiales librarios de impresión y edición y la alfabetización masiva por parte del estado, una de las conquistas de las revoluciones burguesas, para garantizar en principio la igualdad ante la ley.
    La libertad política y religiosa, la soberanía popular, el sufragio universal y las reivindicaciones sociales fueron motores que desde ese momento movilizaron en toda Europa a las masas de trabajadores y las impulsaron a participar en los acontecimientos políticos. Doctrinas como el socialismo y el marxismo tuvieron una rápida aceptación y contribuyeron a crear entre los obreros una viva conciencia de clase, que prendió con gran fuerza entre el proletariado urbano, surgido como consecuencia de la revolución industrial, sometido a condiciones de trabajo infrahumanas y que sobrevivía a duras penas en las ciudades. Cuando este proletariado adquirió conciencia de clase entró en pugna con la burguesía, que de ser clase revolucionaria que lucha contra el Antiguo Régimen pasó a ser clase dominante y conservadora.
    El origen del realismo literario europeo hay que buscarlo en la literatura española medieval y la novela picaresca española y, en concreto, en la versión que configuró sobre esa tradición el novelista Miguel de Cervantes. El desmitificador modelo cervantino influyó poderosamente en la literatura europea posterior, pero el descrédito por el que pasó el género narrativo durante el siglo XVIII aplazó su influjo europeo hasta bien entrado el siglo XIX, salvo en el caso de Inglaterra, que en el siglo XVIII comenzó su propio realismo de la mano de Daniel Defoe, Samuel Richardson o Henry Fielding, entre otros, y del que buena parte de los escritores realistas posteriores son deudores.
    La novela realista europea viene a ser la épica de la clase media o burguesa que ha conseguido —a lo largo de sucesivas revoluciones que le han ido confiriendo cada vez mayor poder (1789, 1820, 1830 y 1848)—, instalarse como clase dominante en todos los aspectos de la vida, incluido el cultural y el estético. Los ideales burgueses (materialismo, utilitarismo, búsqueda del éxito económico y social) irán apareciendo en la novela poco a poco, y en su fase final también irán apareciendo algunos de sus problemas internos (el papel de la mujer instruida y sin embargo desocupada; el éxodo del campo a la ciudad y la mutación de valores subsecuente, por ejemplo). Por otra parte, cuando se vayan reiterando y agotando los temas relativos a la burguesía, la descripción realista irá penetrando en otros ámbitos y dejará la mera descripción externa de las conductas para pasar a la descripción interna de las mismas, transformándose en novela psicológica y generando procedimientos narrativos introspectivos como el monólogo interior y el estilo indirecto libre. Todo ello posibilitó la aparición de movimientos en cierta manera opuestos, como el espiritualismo, por un lado, visible en la última etapa de narradores realistas como Benito Pérez Galdós, Fiódor Dostoievski y León Tolstói, y el naturalismo, por otro, que exageraba los contenidos sociales, documentales y científicos del realismo, aproximándose a la descripción de las clases humildes, marginadas y desfavorecidas. Los autores tratarán de ofrecer personajes y situaciones comunes, lo que convierte a la obra literaria en una fuente de primer orden para el conocimiento del pasado histórico, aún teniendo en cuenta las precauciones que deben tomarse para un uso documental de las fuentes literarias.
    En Francia fueron escritores realistas Henri Beyle Stendhal, Honoré de Balzac y Gustave Flaubert. En el Reino Unido destaca Charles Dickens; en Rusia León Tolstói y Fiódor Dostoyevski. En Estados Unidos, Mark Twain; en Chile Alberto Blest Gana, en España Benito Pérez Galdós, Leopoldo Alas Clarín y Emilia Pardo Bazán. Portugal cuenta con Eça de Queiroz. En Italia, el movimiento se denominó verismo y tiene a su más caracterizado representante en Giovanni Verga. En cuanto a la literatura escrita en alemán, es un movimiento de este sesgo el llamado Biedermeier y pueden considerarse realistas los novelistas suizos Albert Bitzius (que utilizaba el seudónimo Jeremías Gotthelf), Gottfried Keller, Conrad Ferdinand Meyer, el austríaco Adalbert Stifter y los alemanes Friedrich Hebbel (dramaturgo), Theodor Storm, Theodor Fontane, Gustav Freytag y Wilhelm Raabe, aunque esta estética todavía continuó renovándose durante el siglo XX a través de la obra literaria de Thomas Mann.

jueves, 23 de agosto de 2012

El Renacimiento es uno de los grandes momentos de la historia universal que marcó el paso de mundo Medieval al mundo Moderno. Es un fenómeno muy complejo que impregnó todos los ámbitos yendo por tanto, más allá de lo puramente artístico como ha querido verse.
Para muchos autores empieza en 1453 con la conquista turca de Constantinopla. Según otros es un nuevo periodo que surge desde el descubrimiento de la imprenta, e incluso se considera que no se produce hasta que Copérnico descubre el sistema heliocéntrico; pero la fecha tope es 1492, con el descubrimiento de América.
El término Renacimiento deriva de la expresión italiana rinascita, vocablo usado por primera vez por el literato Petrarca y revalorada por el arquitecto y teórico Giorgio Vasari, que la delimita en el mismo momento histórico en que tuvo lugar este movimiento cultural. Vasari lo acuÒa en su obra Vidas de los más ilustres artistas para referirse a un movimiento que hace resucitar en el arte y la cultura los valores espirituales de la antiguedad clásica. El término no empieza a utilizarse hasta el siglo XVI, pero no será consagrado en sentido histórico, social y cultural hasta mediados del siglo XIX. Será a partir de este momento cuando ya cobrará fuerza el redescubrimiento del hombre como individuo, el redescubrimiento del mundo como armonía y realidad que rodea al hombre liberado de todas las preocupaciones religiosas.
El Renacimiento es ante todo, un espíritu que trnasforma no sólo las artes, sino también las ciencias, las letras y formas de pensamiento. En su conjunto se ha visto una clara reacción al espíritu teológico de la Edad Media, sin embargo la ruptura no se produce de manera violenta porque no pocas de las concepciones que se van a desarrollar tuvieron su origen durante el medievo, y esto es claramente apreciable en el  terreno artistico        
 
LA IMPRENTA Su invención en 1450 por Guttenberg, tuvo grandes repercusiones. En la reforma protestante, la imprenta jugó un papel fundamental, recordemos que es la “Biblia” el primer libro que se imprimió a gran escala y que por esto se difunden rápidamente los textos de la reforma calvinista. Por supuesto que la imprenta acarreó cambios en la música, pues es justamente a partir de esta que se fija el lenguaje y escritura musical, que hasta nuestros días es hasta cierto punto único, en comparación con las otras artes. Hay que anotar sin embargo que esto no sucedió si no hasta después de haber la escritura musical por toda una serie de modificaciones que va desde la escritura neumática, pasando por lo mensural en las notas y culminando en el pentagrama y los signos de Petrucci.

Este fenómeno de la escritura impresa conllevó una serie de giros en la música. Con la escritura musical, el canto gregoriano pierde su frescura., ya que no es posible escribir en el pentagrama una serie de adornos propios de este canto.
Sofía Margarita Vergara González (Barranquilla, 10 de julio de 1972) es una actriz y modelo colombiana nominada al Globo de Oro, el Emmy, el SAG, a los Premios Satellite y a los Kids' Choice Awards, entre otros premios.
La revista ASKMen.com la considera una de las mujeres más sensuales del mundo.[1] Gracias a su trabajo en la serie televisiva Modern family, es considerada una de las mejores actrices cómicas de la televisión estadounidense. Es la actriz de TV mejor pagada en la televisión estadounidense.
Sofía Vergara
Sofía Vergara 2009.jpg
Sofía Vergara (2009).
Nombre realSofía Margarita Vergara González
NacimientoBarranquilla,
Colombia Bandera de Colombia
10 de julio de 1972 (40 años)
OcupaciónActriz y modelo
Familia
ParejaNick Loeb
Hijo/sManolo González-Ripoll Vergara
Página web oficial
Ficha en IMDb
Sofía Margarita Vergara González (Barranquilla, 10 de julio de 1972) es una actriz y